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Il Piccolo Museo del Lavoro e dell'Industria

"La Via delle Acque"

Architetta Lisa Lorenzi

Progetto di recupero

e conservazione delle

antiche Ferriere di Bracciano

Una Tesi di Laurea

La scelta dell'argomento

L'idea di sviluppare la mia tesi sul restauro e, soprattutto, il riuso

/recupero delle antiche Ferriere di Bracciano nasce durante la

preparazione dell'esame di Restauro.

Una scelta quella della Seconda Ferriera Odescalchi nella mia

città, Bracciano, zona Chiesa della Madonna del Riposo, di un

edificio storico di dimensioni modeste e nelle immediate

vicinanze, che mi permetteva sia di farcela da sola (così fuori sede

e senza un gruppo) che di lavorarci a verifica fisica

nell'immediato, al bisogno, in qualsiasi momento e senza

spostamenti.

Inoltre mi entusiasmava l'opportunità di dedicarmi ad un progetto

di archeologia industriale, lavoro di nicchia che

professionalmente mi ha sempre affascinata.

In questa breve introduzione partirò quindi dal "mio" concetto di

"restauro", mai puro "consolidamento", quanto vero e proprio

"recupero" - anche sociale - degli spazi rivisitati, perché no, in

chiave moderna e tecnologica, per restituire dovuta importanza a

quella parte già così centrale del nostro vivere collettivo altrimenti

trascurata e in totale abbandono, progressivamente cancellata

dalla memoria della Comunità.

Il restauro come lo vedo io

"Da qualche parte deve esistere, credo,

una ragione protetta nella quale il

nuovo, deponendo le armi e issando la

bandiera bianca della pace, possa

penetrare senza troppi danni.

[...]

Non esiste l'illimitato e il puro 'avvenire'

così come non esiste niente che vada

definitivamente 'perduto'.

Nell'avvenire c'è il passato.

L'antichità può sparire dai nostri occhi,

ma non dal nostro sangue." 

Joseph Roth  (Vedi Nota 1)

Da quando il moderno concetto di "restauro" viene formulato, si

assiste ad una progressiva maturazione della teoria e della prassi

che intorno ad esso ruotano. 

Per grosse linee, i perni fondamentali delle elaborazioni teoriche

da circa metà XIX secolo ad oggi sono stati - e sono tuttora - due

atteggiamenti antitetici:

- il restauro-"rifacimento", il ripristino cioè delle forme

architettoniche con operazioni anche complesse, lasciando in

secondo piano la storia del manufatto, ovvero il fattore tempo;

- il restauro-"conservazione", che non crede nel ritorno a forme e

stati conservativi passati, dando legittimità solo ad operazioni

di riconoscimento stratigrafico e rallentamento del degrado. 

Primo teorizzatore della linea che valuta il monumento come

insieme opera-tempo, cioè storia, il britannico John Ruskin

(Vedi Nota 2). 

Al di là delle teorie estreme, la figura di riferimento, mitigatrice e

tutta italiana, di Camillo Boito ***:

"Che direbbe ella di un antiquario, il

quale, avendo scoperto, mettiamo, un

nuovo manoscritto di Dante, monco o

in gran parte illeggibile, si adoperasse

a riempire di suo capo, le lacune, per

modo di rendere impossibile il

distinguere le aggiunte dall'originale?

Non maledirebbe l'abilità suprema di

quel falsario?

Non riempirebbero il cervello di dubbi?

Il monumento è dunque un libro, che io

intendo leggere senza riduzioni,

aggiunte o rimaneggiamenti... e come

caccerei in galera il falsificatore di

vecchie medaglie, così vi manderei a

marcire i falsificatori di un vecchio

edificio." 

Da "Il nuovo e l'antico in architettura" 

Boito pone l'accento sulla questione del "falso" come

affermazione dell'ineludibilità della storia e forte reazione al

restauro "di stile". 

Gustavo Giovannoni (Vedi Nota 3) da poi sostanziali indicazioni

di metodo per "far rivivere un edificio", tra cui fondamentale

l'accurata indagine storico-artistico-iconografica, uno studio

complessivo di indagini anche materiali lasciando che l'opera

stessa si racconti nella propria storia, suggerendo

contestualmente soluzioni di restauro. 

Il metodo indicato da Giovannoni esercita tuttora forte impatto

sull'approccio al restauro, sia che si traggano conclusioni

progettuali "conservative" che "ripristinatorie" o "innovative":

ad uguali premesse, infatti, il progetto può rispondere con infinite

possibilità di soluzioni, le quali dipendono sempre e comunque

dalla sensibilità e dalla cultura di chi progetta.

Ai nostri giorni pertanto da un lato si riaffermano teorie di lontana

ascendenza ruskiana, come quando Marco Dezzi Bardeschi

(Vedi Nota 4) scrive:

"Il pretendere di ricomporre lo

smembrato, riunire il disperso,

reintegrare le lacune, è espressione di

una ben eversiva concezione della

tutela...

Limitiamoci dunque saggiamente alla

manutenzione e al consolidamento di

quanto resta, cercando di ottimizzare

sempre più i modi e le tecnologie di

intervento."

Dall'altro ha preso vita una seria riflessione sulla possibilità anche

del restauratore odierno di ripetere processi tecnologici e

produttivi della materia della architettura storica, ammettendo

quindi sostituzione, riproduzione e addirittura "riprogettazione",

in cui all'architetto si concedano operazioni non solo strettamente

conservative della "materia" esistente. 

D'altronde l'assoluta "conservazione" non può in pratica esistere

nell'operatività progettuale, semplicemente perché anche

l'intervento più rispettoso comporterà comunque una ineludibile

modifica della materia su cui viene attuato. 

Alla fin fine conta il significato che l'opera trasmette nel suo

insieme e non i suoi singoli componenti, i quali possono al

bisogno essere tranquillamente replicati:

questo l'approccio di Paolo Marconi (Vedi Nota 5), secondo il

quale quindi la problematica dell'autenticità in contrapposizione

al "falso" della materia in realtà non si porrebbe affatto. 

Considerate le tendenze storiche quanto le attuali, quale delle due

strade scegliere per restaurare?

A mio parere, né l'una né l'altra!

Come afferma Giovannoni, credo anch'io che sia l'edificio in sé,

svelandosi alla nostra indagine, ad offrirci gli strumenti di giudizio

sui diversi parametri - quali fasi d'intervento, loro qualità

progettuali, materiali, stato conservativo, ecc. - i quali, sintetizzati,

faranno scaturire con naturalezza la gamma di interventi

progettuali nel caso specifico considerabili e realizzabili.

Note della Redazione

Nota 1 su Joseph Roth

Scrittore e giornalista austriaco morto nel 1938, nostalgico cantore del dissoluto Impero

Austro-Ungarico che aveva saputo riunire popoli di lingue, religioni e tradizioni così

diverse, lui stesso natone alla estrema periferia orientale, in una zona di fiorente

cultura ebraica della Polonia.

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Nota 2 su John Ruskin

Scrittore, pittore, poeta e critico d'arte britannico dell'Ottocento, la cui interpretazione di

arte e architettura influenzeranno fortemente l'estetica sia vittoriana che edoardiana.

Nella sua teoria generale di uomo e arte profondamente radicati nella natura e

nell'etica, molto particolare la sua concezione di restauro architettonico, definito

"romantico", ritenendo immorale la sostituzione dell'originale con copie:

pur sostenendo la necessità di conservare l'esistente ammette solo interventi di

comune manutenzione, così che all'architettura antica venga riconosciuto il diritto di

morire.

Tra Ruskin, "rovinista romantico" ed "estremista della conservazione", ed Eugène

Emmanuel Viollet-le-Duc, fautore della "ricostruzione ex novo", si svilupperà una

visione del restauro cosiddetto "all'italiana", più equilibrata ed efficace:

contributi fondamentali ne verranno prima da Camillo Boito e poi da Gustavo

Giovannoni (il metodo verrà applicato, tra i primi e con successo, da Pietro Saccardo,

nel restauro della Basilica di San Marco a Venezia).

Punti centrali del "restauro filologico" di Boito, promotore nel 1883 della "Prima Carta

Italiana del Restauro", a metà strada fra l'inglese Anti-Restoration Movement e il

Restauro Stilistico francese:

- rifiuto del "restauro stilistico" di Viollet-Le-Duc

- rispetto e tutela dei valori artistici e storici conservando lo "splendido sudiciume del

tempo"

- "consolidare piuttosto che riparare, riparare piuttosto che restaurare"

- indispensabile distinguibilità tra originario ed aggiunto (materiali diversi e riduzione

stilizzante dei volumi).

La "Carta del Restauro" del 1972 costituirà comunque la rivincita di una "morale del

restauro" à la Ruskin, ritenendo inaccettabile integrare parti mancanti con materiali

identici all'originale (antico e moderno devono essere chiaramente distinguibili!), e, a

maggior ragione, ricostruire ex-novo manufatti andati perduti (a meno che i loro

componenti originali non siano recuperabili, vedi ad esempio la parziale ricostruzione

post-terremoto della Basilica Superiore di Assisi).

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Nota 3 su Gustavo Giovannoni

Con questo architetto ed ingegnere italiano, a cavallo tra Ottocento e Novecento,

l'interesse della cultura storica si estende dal monumento al suo ambiente, il cosidetto

"monumento d'ambiente", secondo i criteri della moderna urbanistica tedesca e

l'interesse tipicamente inglese per l'ambiente umanizzato.

Studia in particolare il rapporto tra nuovo e antico, storicità e contemporaneità degli

edifici, proponendo adeguamenti funzionali sia per il nuovo come per l'antico, un

"restauro filologico scientifico" capace di conservare sia il monumento sia l'ambiente

che lo circonda, senza fissare criteri univoci.

La sua concezione del restauro si colloca fra la corrente "archeologica" per un

mantenimento dello stato di fatto e quella "stilistic" per il ripristino di un ipotetico stato

originario, preferendo nel restauro opere di consolidamento e manutenzione realizzabili

anche attraverso tecniche moderne, e prevedendone i possibili interventi, cioè

consolidamento, "anastilosi" (dal Greco αναστήλωσις, "riedificazione", elemento per

elemento, con parti originali), liberazione, completamento e innovazione.

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Nota 4 su Marco Dezzi Bardeschi

Classe 1934, ingegnere e architetto italiano, poi teorico del restauro architettonico, nei

primi Anni Sessanta attivo nell'avanguardia architettonica neobarocca con Paolo

Portoghesi, senza punti di vista preferenziali dell'edificio, deformazione delle pareti,

cortine curvilinee di raccordo esterni-interni, dialogo con il passato, integrazione di

tecniche costruttive povere antiche e moderne.

Ordinario di "Restauro dei monumenti" dal 1976, poi docente alla "Scuola di

specializzazione in Restauro dei monumenti", nel 1993 fonda e da allora dirige la rivista

"Ananke":

il suo motto "Aggiungere semmai, non sottrarre risorse al contesto", a favore

dell'inserimento dell'architettura moderna in contesti storici in accesa polemica con

Soprintendenze, figure mediatiche come Vittorio Sgarbi e opinione pubblica.

Il suo atteggiamento verso il preesistente è di conservazione totale.

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Nota 5 su Paolo Marconi

Nell'Italia del Secondo Dopoguerra, a seguito delle distruzioni belliche, la teoria del

restauro lascia il filologico-scientifico per evolversi verso il cosiddetto "restauro

critico", una nuova corrente con al suo interno posizioni anche molto contrapposte.

Il progressivo estendersi dei beni da tutelare dalle sole opere d'arte a oggetti di

interesse etno-antropologico e di cultura materiale ne porta a un maggiore interesse

per la conservazione materiale oltre che formale (ad esempio nuovi metodi per il

consolidamento dei materiali lapidei).

Negli Anni Settanta poi la cosiddetta "teoria della conservazione", con il rifiuto di

qualsivoglia tipo di integrazione stilistica a favore di una tra esistente integralmente

conservato e aggiunte palesemente moderne, di cui uno dei massimi esponenti

appunto Marco Dezzi Bardeschi.

Ma l'inizialmente così dialettico contrasto fra teoria della conservazione e restauro

critico si attenuerà fino a convergere in posizioni critico-conservative, salvo alcune

voci isolate che addirittura proporranno teorie radicali:

ad esempio appunto Paolo Marconi, per cui in architettura non esiste "autenticità

materiale", dato chi concepisce non è chi poi esegue l'opera, ricongiungendosi così

alle ottocentesche teorie del restauro stilistico e storico, opponendosi a riconoscibilità

d'intervento e semplificazione di integrazione, proponendo addirittura il rifacimento

identico di eventuali parti mancanti ad annullare la dimensione storica del monumento.

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Le mie linee guida

per questo progetto conservativo

"La gloria più grande di un edificio non

risiede nè nelle pietre nè nell'oro di cui

è fatto, la sua gloria risiede nella sua

età." 

John Ruskin

"L'importante monumento [...] è tutto

racchiuso in una verde veste d'edera

che ne fa un'insieme di mirabile

bellezza pittoresca;

ma questo stato di cose tende

inesorabilmente a sgretolare ed a

rovinare il monumento perchè [...]

l'edera si abbarbica prepotentemente

sulle pareti e sulle sconnessure.

E allora che fare?

Toglierla e distruggere il bel quadro?

Lasciarla e distruggere l'edificio?

Diradarla e potarla togliendola dai

punti in cui produce maggiori danni?" 

Gustavo Giovannoni

Premessa

I resti del Sistema dell'Acquedotto e degli Opifici storici di

Bracciano costituisce oggi un organismo di "delicata simbiosi tra

pietra e vegetazione", che nel tempo è andato diversamente

articolandosi e, per alcuni aspetti, addirittura consolidandosi.

La fase di conoscenza mi ha consentito di comprenderne il

"senso" attraverso quei molteplici segni presenti come materia

stratificata nel contesto delle mura di fabbrica.

Secondo la filosofia conservativa del citato Ruskin abbiamo visto

come ogni traccia del passato, intesa come risultante dell'opera

congiunta di uomo, natura e tempo, sia da considerarsi "religiosa

memoria" di un'architettura nobilitata dall'opera della natura.

Inoltre il "pittoresco" è innegabilmente molto affascinante per la

sua impalpabilità e

"quando [...] riesce a mantenersi

coerente con i caratteri intrinsechi

dell'architettura, ecco che la funzione

di questa forma di sublimità esteriore

dell'architettura è senz'altro più nobile

di quella di qualsiasi altro oggetto [...]".

Dunque il pittoresco sublima l'architettura.

Questa chiave di lettura suggerisce un modo di guardare alla

superficie lapidea come realtà materiale storicizzata, struttura

complessa dei segni del tempo, sia come scansione di cicli

costruttivi che hanno caratterizzato la storia degli edifici - segni

culturali - sia come durata che testimonia l'età ed il trascorrere

delle cose - segni naturali.

Tale condizione propria della superficie, l'essere luogo cioè dei

molteplici segni del tempo, la definisce come veicolo

fondamentale per la conoscenza dell'edificio e suggerisce

un'impostazione del problema del "degrado" non solo come

decadimento materiale in sé, ma anche come insieme di tracce,

segni che, pur nella loro discontinuità, testimoniano le dinamiche

evolutive del manufatto.

Da questo punto di vista, la presenza della vegetazione va

considerata come segno naturale che caratterizza l'identità del

complesso, la sua "aurea".

Nel mio progetto, quindi, scelgo di considerare anche gli aspetti

di natura estetica e percettiva e di rimuovere la vegetazione solo

se causi problemi di conservazione al paramento murario,

suggerendo la conservazione delle essenze erbacee ed un'azione

di manutenzione per quelle essenze arbustive impossibili da

rimuovere in toto o che non presentino particolari problemi di

invasività.

Interventi di "conservazione"

La scelta del metodo di intervento conservativo nasce ovviamente

da un'accurata analisi degli edifici e del tipo di degrado dei

materiali.

Consapevole dell'esistenza di infiniti sistemi di intervento, che

l'opera umana rimanga per sua natura oggetto di inarrestabili

processi di deperimento e che qualsivoglia intervento possa

soltanto contenerne e rallentarne il degrado, ne ho individuati

cinque in distinte fasi:

- 1ª fase: diserbo

- 2ª fase: rimozione di riprese cementizie, eccessi di malta,

intonaci residui, patina biologica ed elementi metallici

- 3ª fase: pre-consolidamento

- 4ª fase: pulitura

- 5ª fase: consolidamento

Interventi di "riuso"

Propongo di trasformare il "Sito A" - già Seconda Ferriera

Odescalchi, oggi in Via della Ferriera a Bracciano - in un Museo

interattivo delle Arti e dei Mestieri, rivolto soprattutto ai più

piccoli, dove con supporti multimediali e didattici potrebbero:

- capire il funzionamento dei mulini idraulici,

- conoscere la storia del ferro e

- come se ne costruivano utensili artigianalmente.

Il "Sito B" - già Sesta Ferriera Odescalchi, in Via della Cisterna -

potrebbe invece diventare punto di ristoro, facilmente e

convenientemente utlizzabile anche per eventi culturali, ad

esempio musicali e non solo.

Un riuso collettivo questo di cui l'intera Comunità locale potrebbe

godere, contribuendo inoltre all'auspicato sviluppo turistico

qualitativo della zona.

Naturalmente l'intero percorso a congiungere il "Sito A" al

"Sito B", in pratica seguendo l'antico tracciato dell'acquedotto

industriale, dovrà essere conseguentemente riqualificato,

consolidando le parti ancora in vista dell'acquedotto e

evidenziandone tutti gli originali opifici, in modo particolare quelli

non più esistenti o trasformati in abitazioni, con apposite targhe

e cartelli visualmente esplicativi e ricostruttivi, per raccontare

adeguatamente la storia del sistema protoindustriale dei 7 opifici

del Ducato di Bracciano.